HERRAMIENTAS ARTÍSTICAS.
TIP #01 – ¿DESEAS APRENDER A DIBUJAR? LEE LO SIGUIENTE ANTES DE COGER TU PRIMER LÁPIZ.
El arte es bastante amplio, así que, si te has animado por iniciar en el mundo de la ilustración te recomendaría en primer lugar que te enfoques en el estilo de arte que más te gusta, hay ilustradores que han optado por un estilo cartoon, otros por un estilo más realista. Inclusive ambos, ¿cuál es el tuyo? ten en cuenta que esto es sumamente importante, si te gusta un estilo en particular , este tiene sus propias reglas, si te vas por otro camino estarás desviándote un poco de tu objetivo principal, para ejemplificar imagínate que te gusta un dibujo al estilo de Bob Esponja, ¿es necesario que pases meses y meses estudiando perspectiva humana? ¡Hey! que no se me malinterprete, la perspectiva también suele usarse en este estilo de dibujo, PERO NO A DETALLE, entonces ¿porqué vas a profundizar en ello? PRÁCTICA SOLO LO NECESARIO EN BASE A LO QUE TE GUSTE.
Caso aparte es el estilo más realista, algo comúnmente visto en por ejemplo los dibujantes de cómics y mangas. Si has optado por este estilo, el camino es más largo. Un camino donde lograste cierto objetivo y te das cuenta que se te presento otro más. Pronto dedicaré un artículo referente a esto para todos los amantes de este estilo de dibujo.
En resumidas cuentas, dibuja el estilo que más te parezca atractivo y no te desvíes del camino. No todos tenemos los mismos gustos en el arte, escoge el tuyo ¡ Y A DIBUJAR !
TIP #02 – «SABER ANTES QUE HACER»
Un consejo súper útil cuando estés frente a una hoja en blanco. «SABER» antes que «HACER« significa que tienes que conocer lo que vas a dibujar antes de trazarlo en el papel, esto te tomará solo segundos en tu mente y vamos a ejemplificarlo de la siguiente forma: Imaginemos que vamos a dibujar a una persona caminando, quizás, lo primero que te vendrá a la mente es que dicha persona este de pie, muy bien, y… ¿luego? seguramente tu mente se quedará en blanco, entonces lo que deberías «SABER» es que cuando una persona está en plena caminata su brazo derecho y pequeña parte del hombro estará en una postura opuesta a la pierna del mismo lado. es decir, el brazo y parte del hombro irán hacia adelante mientras que la pierna hacia atrás. Lo mismo funcionará a la inversa, si el hombro y el brazo van hacia atrás, la pierna irá hacia adelante, el mismo método aplica para el lado izquierdo de la persona. Veamos la siguiente ilustración.
Puedes hacerlo con líneas, agregarle relleno, lo que gustes, al comienzo no importa que el dibujo sea anatómicamente perfecto, pero si «SABES» que postura «HACER» estarás dando un paso importantísimo al momento de iniciar el trazado en papel.
Esto lo puedes aplicar en otros elementos, por ejemplo una persona mostrando sorpresa, lo primero que se me viene a la mente es la frente que muestra pliegues o arrugas, dependiendo de la edad, los párpados se abren más dejando ver el iris y la pupila, la boca abierta generando que el rostro se alargue y cambie de forma.
Si bien es cierto que esto lo puedes solucionar mirando referencias, este método te ayudará a hacerlo sin necesidad de ellos, dándote más libertad al momento de dibujar.
TIP #03 – «ROSTROS»
Dibujar rostros no es algo sencillo pero tampoco algo imposible, ten en cuenta que la variedad de tipos de rostros es gigantesca, y esto radica en el tamaño y la distancia de los componentes que lo conforman, me refiero a los ojos, nariz, cejas, boca, orejas etc. juega con cada uno de ellos, no es necesario ni indispensable que te salgan a la perfección, todo va a depender de la posición y la forma que le des, para ejemplificar puedes dibujar dos rostros, en el primero las cejas serán pobladas, en otro dibujo no, en el primero la distancia de los ojos con respecto a la nariz será más cercana, mientras que en el otro no, en el segundo dibujo el tamaño de la frente será más pequeño que en el primero, en el primer dibujo la distancia entre la boca y la nariz será mayor que en el segundo dibujo, en el primer dibujo le agregarás barba, en el otro solo bigote. Como verás la cantidad de combinaciones es muy amplia, al comienzo es probable que no te agrede el resultado y es totalmente normal, práctica mucho este método y notarás buenos resultados mas adelante.
Como bonus, te recomiendo nunca olvidar de dibujar el surco infranasal, es esa especie de hendidura entre la nariz y el labio superior de la boca, puedes usar una ligera línea, si lo que deseas es dibujar rasgos mas humanos esta simple línea te ayudará mucho.
TIP #04 – ¿ DISEÑADOR DE MODAS ?
Al dibujar personajes (sobre todo si estos están ambientados en alguna época en especifico) intenta experimentar con sus atuendos, dibujar personas con una sola vestimenta como los clásicos: polo blanco, jeans azul, zapatillas esta bien al comienzo, pero no caería nada mal variar esos aspectos, quizás un polo a rayas, en lugar de zapatillas unas botas, agregarle un sombrero o gorra, lentes oscuros, chaqueta etc. hay una infinidad de atuendos con los que puedes experimentar, ejemplos tienes en la televisión, revistas, internet o al salir a la calle, cada persona tiene su forma de vestir, ropa formal o casual, cuando tengas la oportunidad de dibujar a un grupo de personas y aplicas este método le estarás dando a tu ilustración un valor agregado e interesante.Este artículo ofrece envío gratuito en productos Face mask elegibles, o compre en línea y recójalo en la tienda hoy en el Departamento Médico.
TIP #05 – AMPLIAR TU BIBLIOTECA VISUAL.
Que la falta de papel y lápiz a la mano no detenga tu proceso de aprendizaje, cuando estés fuera de tu zona de confort visualiza todo a tu alrededor, memoriza objetos, posturas, situaciones, como está sentada una persona, como camina, como permanece de pie, como su vestimenta reacciona ya sea al viento o a la gravedad misma, como esta vestido, la iluminación, sombras, etc. todo eso ayudará a alimentar tu biblioteca visual la cual podrás poner en práctica luego. Y si en caso tienes la oportunidad de llevar un Sketchbook a la mano y dibujar en directo, mucho mejor.
TIP #06 – DIBUJA PUNTOS EN LUGAR DE OJOS.
No pierdas la cabeza si no logras dibujar los ojos al inicio, mantén la calma y solo dibuja puntos hasta que logres dominar esta parte del rostro, recomiendo sobre todo usar este método cuando dibujes personas desde un ángulo de vista lejano.
TIP #07 – CONTROLA TU CAMPO DE VISIÓN.
Si estas comenzando en el mundo de la ilustración intenta dibujar objetos pequeños, o mejor dicho, que estos no salgan de tu rango de visión, el rango de visión es todo aquello que esta disponible a tu vista. Intenta dibujar todo aquello que te sea «fácil de ubicar» en el papel sin necesidad de alejar la mirada o hasta levantarte de tu silla, por ejemplo si vas a dibujar un rostro o personaje a cuerpo completo que abarque toda una hoja A4 o A5 es probable que tengas que hacer ciertos cálculos y movimientos en tu rango de visión para que el resultado tenga las proporciones adecuadas. (errores típicos como: que la cabeza sea más grande que el cuerpo, una mano más grande que la otra, piernas extremadamente largas, etc.) todo esto se mejora con la práctica y persistencia.